MINHA TERRA
Análise da representação da cidade natal na obra de dois artistas baianos: Junco, na literatura de Antonio Torres e Santo Amaro da Purificação, na obra de Caetano Veloso.
Elizabeth Ponte de Freitas
Introdução: As narrativas das Cidades
“Estamos na cidade. Não podemos sair dela sem cair em outra, idêntica mesmo quando diferente”.
Octávio Paz, poeta mexicano e prêmio Nobel de Literatura.
Toda boa obra literária ambiciona a ser uma transposição poética da realidade.
Porém, antes de constituir uma transposição, poética ou não da
realidade, a literatura é produto de um meio sóciotécnico e,
eminentemente a partir do século XIX, urbano. A literatura
européia desta época, assim como a nascente produção literária
brasileira, trazia em si uma ambiência urbana, fruto da Revolução
Industrial e do crescente desenvolvimento técnico das cidades. A
metrópole, a urbe imensa, tornou-se então palco para os
enredos, e as linhas escritas não apenas contam histórias mas denunciam
as desigualdade prementes e reconfiguram o imaginário do espaço urbano.
No campo da literatura, as discussões acerca das relações entre o
espaço urbano e a ficção já estão muito avançadas. Para muitos
teóricos, a representação do espaço surge como característica inerente à
literatura, que passa então a contribuir para construção da narrativa
histórica urbana e para o processo de “desvendamento” das cidades,
pois:
A literatura possibilita conhecer espaços e lugares porque é da realidade concreta que o escritor resgata os elementos para a construção do universo ficcional de sua obra literária, um processo de re-criação no qual evidencia a relação entre o espaço e literatura. Desafiando o escritor a decifrá-la, a cidade exige dele uma percepção que penetra além das aparências e desvenda a verdadeira essência das ruas.”
A cidade passa a ser frequentemente representada na
literatura, que, por sua vez, também sofre transformações ao incorporar
a temática urbana. Para compreender esta relação, é necessário
compreender a cidade, o espaço urbano, para muito além de sua dimensão
meramente espacial. A cidade não é apenas o cenário mutável do
desenvolvimento. É preciso enxergá-la como parte de uma ambiência e de um modo de vida urbanos, como local de construção de referências afetivas e de memórias individuais e coletivas. É importante
também ressaltar que porespaços urbanos não nos referimos apenas às
grandes cidades, mas a qualquer cidade, pois todas são locais de
sociabilidade e interação com o ambiente. Os modos de vida podem ser
distintos, mas a ambiência urbana, o “estar na cidade” permanece.
Assim, procuraremos neste trabalho analisar o papel que a cidade natal
desempenha nas obras de artistas, como ela se apresenta e a que noções
ou sentimentos está mais frequentemente associada. A idéia deste
trabalho foi concebida inicialmente tendo em vista apenas a relação
entre e a literatura e as cidades. O viés foi posteriormente ampliado
para que contemplasse outras expressões artísticas que não somente a
literária, sendo escolhida a linguagem musical para o complemento das
idéias desenvolvidas. Enfocaremos a representação, ou a transposição poética,
das cidades de Junco (atual Sátiro Dias), na obra do escritor baiano
Antônio Torres, e Santo Amaro da Purificação, na obra do músico Caetano
Veloso. Ressaltaremos também a importância do fato de ambas serem
cidades interioranas e seu reflexo na obra dos artistas, exposto nos
ritmos, musical e narrativo, e no constante saudosismo sensível nas
obras.
Eis aqui tudo de novo
“Onde eu nasci passa um rio
Que passa no igual sem fim
Igual, sem fim, minha terra
Passava dentro de mim.”
Caetano Veloso
Se este trabalho fosse uma ficção, diríamos que seu
eixo narrativo possui quatro personagens principais: dois homens e duas
cidades.
Antônio Torres nasceu em 13 de setembro de 1940 na pequena cidade de
Junco (atual Sátiro Dias), no sertão baiano. Ainda novo foi estudar em
Alagoinhas e de lá foi para Salvador, onde se formou jornalista e
reside atualmente na cidade do Rio de Janeiro.
Foi apenas aos 32 anos que Antônio Torres encontrou aquela que seria
sua profissão e que mudaria o rumo de sua vida e de sua cidade. Em 1973
é lançado seu primeiro romance, “Um cão uivando para a lua”,
um livro que obteve boa repercussão na literatura nacional, sendo
classificado pela crítica como “a revelação do ano”. Mas é do ano de
1976 que data o terceiro e mais importante livro da carreira deste
autor, com um total de 13 livros publicados. “Essa Terra” é o
romance mais conhecido de Antônio Torres e por sua narrativa fluida,
sensível e em muito autobiográfica proporcionou ao autor reconhecimento
nacional e internacional.
Muitas vezes comparado a obras-primas como Vidas Secas, de Graciliano Ramos, “Essa Terra” problematiza em seu enredo questões relacionadas à seca, ao êxodo, à inadequação às mudanças e às raízes humanas na cidade. O livroganhou
uma edição francesa em 1984, abrindo o caminho para a carreira
internacional do escritor baiano, que hoje tem seus livros publicados
em Cuba, na Argentina, França, Alemanha, Itália, Inglaterra, Estados
Unidos, Israel e Holanda, onde foram muito bem recebidos. De acordo com Luciano Trigo, do Jornal O Estado de São Paulo: “Ele
é sucesso na Europa. No setor de línguas estrangeiras da Universidade
de Nantes, França, há três livros brasileiros de leitura obrigatória: o
primeiro é Vidas Secas, de Graciliano Ramos. Os outros dois são de Antônio Torres”.
Todo este reconhecimento rendeu ao autor diversas homenagens, entre elas a condecoração de Cavaleiro da Cultura e das Artes (“Chevalier
des Arts et des Lettres”), concedida pelo Ministério da Cultura da
França, em 1998. Em 2000 recebeu o Prêmio Machado de Assis, da Academia
Brasileira de Letras, pelo conjunto da sua obra. E em 2001, com o
romance “Meu querido Canibal” ganhou o Zaffari & Bourbon,maior prêmio literário do país.
Dois anos após o nascimento de Antônio Torres, nascia Caetano
Emanuel Viana Telles Veloso, em 07 de agosto de 1942, na pequena
cidade de Santo Amaro da Purificação, na região do Recôncavo Baiano.
Caetano Veloso, como posteriormente passou a ser reconhecido, mudou-se
para Salvador aos 18 anos e a partir de então trilhou o caminho que
viria a torná-lo um dos mais importantes, se não o mais importante, nome
da MPB.
Ainda sem muita vocação para a carreira artística, Caetano foi morar o
Rio de Janeiro em 1966, para acompanhar a carreira da irmã mais nova,
Maria Bethânia, outra importante personagem da história da música
nacional. No mesmo ano, Bethânia gravou a canção “É de Manhã”, de Caetano, e a música marcou sua estréia com um compacto simples. O primeiro disco, “Domingo”,
veio apenas em 1967, no qual cantava ao lado de Gal Costa. Foi um dos
fundadores do Tropicalismo, o movimento marcante da contracultura e da
vanguarda brasileira, nos de 1967 e 1968, auge do período ditatorial
brasileiro, o que ocasionou sua prisão e exílio em Londres juntamente
com o parceiro artístico Gilberto Gil.
Cantor e compositor de raro talento e figura polêmica no
cenário cultural brasileiro, Caetano Veloso conta hoje em dia com mais
de 40 cds lançados. Conquistou o Grammy na categoria World
Music, em 2000, com o disco “Livro”, e foi o primeiro brasileiro a se
apresentar na entrega do Oscar, na edição de 2002. Caetano também se
aventurou em outras expressões artísticas, dirigindo em 1986 o filme
“Cinema Falado” e lançando dois livros de críticas e textos, Alegria, Alegria (1977) e O mundo não é chato (2005), além de uma “autobiografia artística”, Verdade Tropical (1997).
É dentro, e também fora, da obra destes dois artistas baianos que se
encontram os outros dois personagens centrais deste trabalho. As
cidades de Junco e Santo Amaro da Purificaçãosão presenças constantes
na obra de Antônio Torres e Caetano Veloso.
O município de Junco (Sátiro Dias) localiza-se no sertão baiano, a
230 quilômetros de Salvador. Com um total de 17 mil habitantes, é uma
das cidades brasileiras com menor índice de urbanização do país, com
apenas 19%.
Junco, antes chamada de Malhada da Pedra e Amparo do Junco, foi fundada
na metade do século XIX pelo vaqueiro João da Cruz e sua família. Em
1927, Inhambupe, município ao qual Junco era ligado, a elevou à
condição de distrito e mudou-lhe o nome, para homenagear Sátiro Dias,
um filho ilustre daquela cidade, falecido em 1913. Em 1958 o lugar se
emancipou, adquirindo a condição de cidade.
Santo Amaro da Purificação, por sua vez, localiza-se no Recôncavo
Baiano, a 85 quilômetros da capital e possui cerca de 53 mil
habitantes.
O primeiro núcleo de povoamento data de 1557 e a região foi importante
produtora de cana-de-açúcar, fumo e mandioca, surgindo engenhos, casas
de farinha e pequenos beneficiamentos de fumo. O nome Santo Amaro é
devido aos monges beneditinos aos quais foram doadas grandes áreas, e
em uma delas se erigiu uma Capela, sob a invocação de Santo Amaro,
ficando esse Santo como padroeiro local. Com a criação da freguesia de
Nossa Senhora da Purificação, a localidade passou a se chamar Santo
Amaro da Purificação. Foi elevada à categoria de vila em 5 de janeiro
de 1727 e em 13 de março de 1837 transforma-se em cidade, com o nome
oficial de Leal Cidade de Santo Amaro.
Estas duas cidades se assemelham por sua condição interiorana, mas
representam ambiências muito distintas de uma mesma Bahia, uma
localizada no sertão e outra na região do Recôncavo baiano. Elas são ao
mesmo tempo ponto de partida e de chegada na obra de Antônio Torres e
Caetano Veloso, mostrando suas influências, mesmo que latentes, no
decorrer das produções destes artistas. Descrevendo suas paisagens e
personagens, romancista e músico reescrevem e concretizam, pelo lirismo
da canção e da literatura, suas terras.
“Essa é a terra que me pariu”: a descrição do espaço e personagens que o compõem.
A representação da cidade dentro da literatura e das outras expressões artísticas acontece primeiramente na forma de caracterização do espaço.
Acontece através da descrição literal – ou imagética, como no caso do
cinema ou das artes plásticas – das paisagens naturais e do próprio
espaço urbano. Este fenômeno ocorre da mesma maneira, guardadas
as proporções, tanto na representação das pequenas cidades quanto de
grandes metrópoles.
Outra forma de caracterização da cidade é a descrição de seus
personagens, pois é através da utilização de figuras arquetípicas do
local que se inscreve também a descrição do modo de viver característico e completa-se o sentido de ambiência, ambicionado
pela obra. Ambos os recursos são encontrados tanto nos livros de
Antônio Torres, como nas canções de Caetano Veloso sobre Santo Amaro.
Na canção “Trilhos Urbanos”
temos a descrição de uma sucessão de imagens, em semelhança a um
passeio pelas ruas de Santo Amaro em um dos bondes puxados a burro, que
serviram a cidade até a década de sessenta, como explica o próprio
músico:
Os saveiros atracavam junto da ponte sobre o rio Subaé, no local em que atualmente se chega quando se vem pela estrada de rodagem, onde também fica a estação de trem. Mais para baixo passava o bonde, que era puxado a burro. Por isso a canção fala de Trilhos Urbanos, porque esse era o nome da companhia. Esses bondes eu usei até os 19 anos, mais ou menos. Noutras cidades maiores, aquilo era uma coisa do século XIX, mas permaneceu em Santo Amaro, pois eram lucrativos e atendiam bem à população, não foram eletrificados e se mantiveram até meados dos anos 60.”
Nesta canção encontramos um retrato de Santo Amaro,
uma descrição do espaço geográfico explicitada nos versos, aludindo
claramente a um passeio pelas ruas da cidade : “Rua da Matriz ao Conde /
No trole ou no bonde/ Tudo é bom de ver / São Popó do Maculelê / Mas
aquela curva aberta / Aquela coisa certa / Não dá pra entender / O
Apolo e o Rio Subaé”.
Esta referência altamente imagética da cidade acontece de uma forma
quase “fotográfica” durante a primeira citação de Junco no livro “Essa Terra”:
O Junco: (…) a barra do dia mais bonita do mundo e o pôr-de-sol mais longo do mundo. O cheiro de alecrim e a palavra açucena. E eu, que nunca vi uma açucena. Os cacos: de telha, de vidro. Sons de martelo amolando as enxadas, aboio nas estradas, homens cavando o leite da terra. O cuspe do fumo mascado de minha mãe, a queixa muda do meu pai, as rosas vermelhas e brancas da minha avó. As rosas do bem-querer:
- Hei de te amar até morrer.
Essa é a terra que me pariu.
O geógrafo Milton Santos define o espaço como “um conjunto de formas, contendo cada qual frações da sociedade em movimento”,
ou seja, o espaço é constantemente renovado pelas modificações
realizadas pela sociedade que sobre ele age. Da mesma forma em que não é
possível a existência do espaço sem seus agentes, também é inviável,
na construção narrativa, a descrição de uma cidade que não contemple
seus habitantes. Paralela à caracterização do espaço está a
caracterização das pessoas que o habitam e transformam, sendo isso
visível também nas obras analisadas.
Neste caso, a aparição dos personagens que habitam Junco e Santo
Amaro acontece de forma profundamente autobiográfica, como explica
Caetano Velosocom a afirmação: “Minhas letras são todas autobiográficas. Até as que não são, são”.
Essa relação reflexiva sobre as experiências pessoais e
relacionamentos familiares é explicitada em versos como o da canção
“Jenipapo Absoluto”:
“Onde e quando é jenipapo absoluto? / Meu pai, seu tanino, seu mel /
Prensa, esperança, sofrer prazeria / Promessa, poesia, Mabel”. As
memórias e experiências pessoais afloram em vários elementos compõem a
letra desta canção. Nas palavras do próprio Caetano a letra:
Fala de Santo Amaro, como tantas outras. (…) Essa canção me emociona pelo modo como aparece meu pai: “ Meu pai, seu tanino, seu mel”. A letra também fala de “prensa”, porque meu pai me chamava para ajuda-lo a prensar o jenipapo numa prensa de madeira para fazer o licor. Ele tinha uma cumplicidade comigo numas coisinhas assim. E algumas eram cruciais, como essa, espremer o jenipapo. Outro dado que me emociona é que essa canção fala da minha identificação com meu pai mas declara, em seguida, que “minha mãe é minha voz.
Ao passo que Caetano traz à tona os elementos autobiográficos através da descrição de seus familiares, como suas irmãs Irene, Nicinha, Clara e Mabel, citadas em muitas outras canções, Antônio Torres revela antes de tudo a si mesmo nos protagonistas de seus enredos. Tal como Nelo, personagem principal do romance “Essa Terra”, o escritor também veio de uma família numerosa, teve de deixar sua terra natal com alguns de seus irmãos para fazer o ginásio em uma cidade maior (Alagoinhas, que no romance é representada por Feira de Santana) e, uma vez em São Paulo, freqüentou o bairro de São Miguel Paulista e outros predominantemente habitados por nordestinos. Foi daí que partiu a inspiração para o personagem Nelo, como explica o autor:
Eu nunca me esqueço de quando eu cheguei lá na primeira vez, em São Miguel Paulista, e a primeira pergunta que me fizeram (os conterrâneos) foi: “Você sabe se está chovendo por lá?”. Eu sabia qual era o resultado da minha resposta. Se eu dissesse: “Tá chovendo”, nego voltava (para o Junco). E é nesta piração de ir e vir que acabei, ao longo do tempo, tendo o insight para criar o personagem Nelo de “Essa Terra”, o que vai, vem, e se mata.
Assim como alguns lugares de Junco são recorrentes em suas obras, como a Ladeira do Cruzeiro ou o Tanque Velho, alguns personagens marcantes na infância do autor estão presentes em suas obras, como a figura do “Mestre Fogueteiro”. Ao retornar a Junco na festa dos 40 anos de emancipação da cidade e em comemoração ao prêmio recebido na França, Antônio Torres afirmou que já não poderia escrever sobre os personagens locais: “Conheci novos e admiráveis personagens. Mas, com toda certeza, daqui pra frente não dá mais para escrever sobre eles. Ficaram reais. Reais demais.”
Essa terra me enxota….
“Muitos pastos e poucos rastos.
Casas fechadas, terras abandonadas. Agora o verdadeiro dono de
tudo era o mata-pasto, que crescia desembestado entre as ruas dos
cactos de palmas verdes e pendões secos, por falta de braços para a
estrovenga. Onde esses braços se encontravam? Dentro do ônibus, em cima
dos caminhões. Descendo. Para o sul de Alagoinhas, para o sul de Feira
de Santana, para o sul da cidade da Bahia, para o sul de Itabuna e
Ilhéus, para o sul de São Paulo – Paraná, para o sul de Marília, para o
sul de Londrina, para o sul do Brasil. A sorte estava no sul, para
onde todos iam, para onde ele estava indo.”
A sorte está onde a ‘civilização’ está. Este é o
pensamento (e a esperança) de quem abandona sua terra, como descrito
acima no trecho de “Essa Terra”. A segunda parte do romance
descreve duas histórias de êxodo, de pai e filho. Os motivos são
distintos, mas tocam-se na medida em que ambos refletem o
descontentamento e a impossibilidade de uma melhoria de vida.
Nelo, personagem central, parte para São Paulo por vontade própria e
torna-se desde então o símbolo, o exemplo a ser seguido em sua família.
Contudo, depois de 20 anos na capital paulista, ele volta para sua
terra e se mata, surpreendendo toda a cidade que acreditava em sua
riqueza e sucesso pessoal. A trajetória de Nelo simboliza toda uma
história do êxodo que marca o sertão brasileiro: a procura por uma vida
melhor na grande metrópole que não raro encontra as barreiras da
miséria, da violência, do subemprego e do preconceito. A migração
representa para o personagem também a perda de suas raízes,
condenando-o à condição estrangeira onde quer que estivesse: sua casa
nunca seria a grande São Paulo, mas também já não poderia mais ser a
pequena Junco.
Eles estão me matando. Devem ser uma dúzia de homens, fardados e armados. Aqui, no meio da rua. Na grande capital.
Dinheiro, dinheiro, dinheiro.
Cresce logo menino, pra você ir pra São Paulo.
Aqui vivi e morri um pouco todos os dias.
No meio da fumaça, no meio do dinheiro.
Não sei se fico ou se volto.
Não sei se estou em São Paulo ou no Junco.
Por sua vez, o pai de Nelo se vê forçado a abandonar
Junco, depois de endividar-se com banqueiros que se ofereceram a
financiar o cultivo de sisal e ter de vender suas terras. Suas raízes
estavam mais fortemente presas à sua cidade, opondo a vontade que
motivou seu filho a ir para São Paulo à necessidade que o forçava a ir
morar com a mulher e os outros filhos, que estudavam em Feira de
Santana. Interessante notarmos como apesar do suicídio de Nelo, o mito e
a ilusão se mantêm e são encorajados pelo próprio pai de Totonhim –
narrador e irmão do personagem principal. Ao anunciar ao pai que irá
para “o sul”, escuta um lacônico: “Você faz bem – disse -Siga o
exemplo.”
Mostrando o abandono de sua terra por um outro viés, tanto Antônio
Torres quanto Caetano Veloso saíram de suas cidades ainda jovens, quase
na mesma época, mas com o propósito de estudarem em Salvador. Ambos
eram motivados por sonhos de crescimento pessoal e profissional, que não
poderiam ser concretizados nas pequenas cidades de Junco ou Santo
Amaro. A cada dia eles “amanheciam mais compridos, para verem as coisas
mais curtas”
das cercas ou janelas de suas casas interioranas. Porém a temática do
“desenraizamento” é uma constante em suas obras, como canta Caetano
Veloso na canção “No dia em que eu vim-me embora”, um de seus
primeiros sucessos: “E quando eu me vi sozinho/ Vi que não entendia
nada/ Nem de pro que eu ia indo / Nem dos sonhos que eu sonhava / Afora
isto ia indo, atravessando, seguindo / Nem chorando, nem sorrindo /
Sozinho pra Capital.”
Impressões sobre a distância
Podemos perceber nas obras dos artistas analisados
duas formas de representação de suas cidades natal: através de um
caráter saudosista em relação ao passado e através de um caráter
crítico que permeia a descrição atual de Junco e de Santo Amaro.
O fato de ambos terem passado sua infância (e adolescência, no caso
de Caetano Veloso) em suas cidades é bastante representativo para a
compreensão da primeira forma de abordagem. A cidade natal é largamente
associada ao período da infância, da época de boas lembranças e
descoberta do mundo, como resume a Caetano Veloso na brilhante
expressão adolescidade, na canção “Acrílico”: “Tudo ido e lido e lindo e vindo do vivido / Na minha adolescidade / Idade de pedra e paz”.
Antônio Torres também revela claros sinais de nostalgia ao descrever
Junco, seus locais e personagens. Lembremos da primeira descrição de
Junco no romance “Essa Terra”, na ênfase dada à menção de pequenos elementos: “O cuspe do fumo mascado de minha mãe, a queixa muda do meu pai, as rosas vermelhas e brancas da minha avó”. Assim como Caetano Veloso, na letra da canção “Reino Antigo” (ver letra em anexo), confirmam o estereótipo da vida no interior.
A importância dada a esses detalhes ressalta ainda mais a diferença
entre a cidade pequena e a metrópole. O efeito do tempo e da distância,
assim como o convívio com as novas formas de sociabilidade “diluídas
na grandicidade” alteram os modos de ver, e conseqüentemente de
representar, suas pequenas cidades. Este é um resultado natural de
mudanças de perspectiva ocasionadas pela mudança para uma cidade maior.
Passe-se a admirar a calma e tranqüilidade que o interior oferece, sem
contudo desejar, ou mesmo suportar, a volta à “tristeza de ter paz”,
como podemos perceber no trecho da canção “Adeus meu Santo Amaro” (um refrão popular de samba de roda ao qual Caetano Veloso acrescentou uma composição própria):
Adeus meu Santo Amaro
Adeus meu tempo de chorar
E não saber porque chorar
Adeus, minha cidade
Adeus, felicidade
Adeus, tristeza de ter paz
Adeus, não volto nunca mais
Adeus, eu vou me embora.
Paralela a essa descrição podemos notar uma visão bastante crítica em relação à condição atual da cidade, no discurso de Caetano Veloso ao caracterizar Santo Amaro com uma “cidadezinha culturalmente semi-destruída mas resistente e encantada.”
Santo Amaro era uma cidade bonita à primeira vista. Quando eu era menino, a unidade arquitetônica e cultural se apresentava logo a quem chegasse, impondo-se sem deixar dúvidas. Hoje, só um espírito profundo e sensível pode flagrar essa em estado puro por trás das transfigurações (algumas inevitáveis e nem tão maléficas, mas algumas imperdoavelmente inúteis e estúpidas) sofridas por essa Vila de Nossa Senhora da Purificação.
Se esta era a visão do músico há 20 anos atrás, não
se alterou muito com o passar do tempo. Ao passo em que reformas e
campanhas pela preservação do patrimônio histórico e arquitetônico da
cidade eram realizadas, Santo Amaro sofria com a contaminação do Rio
Subaé, que atravessa a cidade, pela Mineradora de Chumbo Plumbum. Este
também foi o tema de uma das canções de Caetano Veloso, intitulada “Purificar o Subaé”.
Esta reflexão crítica em relação às duas cidades é marcante também em
ironias encontradas em adaptações de seus nomes, como “Acrílico Santo
Amargo da Putrificação”, na canção “Acrílico” e no verso do poeta
sergipano Ivo Mariano, que em visita a Junco o batizou com o novo nome
de “Sátira de Antigos Dias”.
O saudosismo em relação ao tempo que já passou pode ser enfatizado e
ao mesmo tempo minimizado através da música e da literatura, no resgate
e na construção narrativas sobre a cidade.
Mesmo quando a demolição / desconstrução, gerada pela ambiciosa fúria
do progresso, determina o apagamento da memória urbana traçada na
escrita das pedras e tijolos de suas construções, é possível resgatar
essa memória através do livro, lugar de inscrição do passado, frente ao
que se vai transformando em ruínas.
Mais que uma mera contraluz
A influência das cidades de Junco e Santo Amaro se
estendeu para muito além do início da carreira de dois de seus ilustres
filhos. Ao longo dos anos e do sucesso alcançado por Antônio Torres e
Caetano Veloso, a presença de suas cidades natal aos poucos deixa de
realizar apenas uma função de referência, de forma a marcar suas
origens, para tornar-se uma característica constante e significativa em
suas obras. Ilustrando o verso da canção “Jenipapo Absoluto”, podemos
dizer que os artistas consideram suas cidades e experiências vividas lá
como muito mais que “uma mera contraluz que vem do ficou para trás”.
Junco esteve presente não apenas no romance “Essa Terra”,
mas também em “Um cão uivando para a lua”, cujo personagem principal, um
jornalista vindo de uma cidade do sertão baiano, trazia também traços
autobiográficos. Em 1997, Torres decidiu retornar ao tema e aos
personagens do consagrado “Essa Terra”. Vinte anos depois, ele volta à pequena Junco no romance “O cachorro e o lobo”,
para encontrar uma cidade já transformada pela chegada do progresso.
O autor considera este livro como “apaziguador em relação ao seu
passado de retirante”.
Junco, mesmo quando não era o cenário de suas histórias, estava
presente na construção dos personagens de outros romances, na sensação
de deslocamento da terra natal que sempre os acompanhava. Quase dez
anos depois, o autor completa a trilogia com “Pelo fundo da agulha”
(Record, 2006), também ambientada na pequena cidade.
Da mesma forma Santo Amaro exerce sua influência na vasta obra de
Caetano Veloso. Tão marcante quanto a menção feita à sua cidade em
diversas letras, é a presença das raízes musicais do Recôncavo Baiano
que define a produção musical de Caetano Veloso. Vemos constantemente
em sua obra os reflexos desta ligação forte com a cultura local. Como
exemplos podemos citar a inserção de cantigas populares e sambas de
roda característicos da região do Recôncavo ou a gravação de marchinhas
de carnaval e outras canções tradicionais (a exemplo de “Muitos Carnavais”, disco lançado em 1977.) Sobre o Lp “Araçá Azul” (1972) Caetano Veloso afirma que ele traz “muito do clima de Santo Amaro, da minha cidade, muito clima da minha infância.”E mesmo que de forma sutil, Santo Amaro também se encontra presente no cd “Fina Estampa” (1994),
uma compilação de canções cantadas em espanhol – os boleros, tangos e
canções argentinas, caribenhas ou mexicanas que faziam sucesso durante a
infância do cantor em Santo Amaro e que iniciaram sua formação
musical.
Conclusão: Tudo ido e lido e lindo e vindo do vivido
A cidade natal é sempre nosso ponto de partida e por
isso sempre nos acompanhará, não importa quão distantes sejam nossos
caminhos futuros. Esta relação torna-se ainda mais forte quando as
relações com o ambiente urbano são próximas e íntimas, o que é
característico das cidades de pequeno porte, onde todos se conhecem, se
freqüentam, onde a natureza faz parte da descoberta cotidiana e onde a
ausência da violência comum aos grandes centros urbanos traz a
sensação de liberdade mais presente. A análise das obras destes dois
artistas baianos, hoje artistas do mundo, nos mostram que mesmo
distantes de suas cidades e vivendo em um espaço e em uma realidade
completamente distintas das quais foram criados, os artistas mantém
raízes presas a sua terra e expressam uma relação de gratidão e
respeito por ela. Ao serem cantadas em versos ou contadas em livros,
através dos olhos da saudade ou do desencanto, Santo Amaro e Junco
tiveram a oportunidade de marcar seu lugar no mapa do mundo e
fazerem-se reais para uma infinidade de ouvintes e leitores em todas as
terras.
Jenipapo absoluto
Caetano Veloso
Como será pois se ardiam fogueiras?
Com olhos de areia quem viu?
Praias, paixões fevereiras
Não dizem o que junhos de fumaça e frio
Onde e quando é jenipapo absoluto?
Meu pai, seu tanino, seu mel
Prensa, esperança, sofrer prazeria
Promessa, poesia, Mabel
Cantar é mais do que lembrar
É mais do que ter tido aquilo então
Mais do que viver, do que sonhar
É ter o coração daquilo
Tudo são trechos que escuto: vêm dela
Pois minha mãe é minha voz
Como será que isso era, este som
Que hoje sim, gera sóis, dói em dós?
“Aquele que considera” a saudade
Uma mera contraluz que vem
Do que deixou pra trás
Não, esse só desfaz o signo
E a “rosa também”
Trilhos urbanos
Caetano Veloso
O melhor o tempo esconde
Longe muito longe
Mas bem dentro aqui
Quando o bonde dava volta ali
No cais de Araújo Pinho
Tamarindeirinho
Nunca me esqueci
Onde o imperador fez xixi
Cana doce, Santo Amaro
Gosto muito raro
Trago em mim por ti
E uma estrela sempre a luzir
Bonde da Trilhos Urbanos
Vão passando os anos
E eu não te perdi
Meu trabalho é te traduzir
Rua da Matriz ao Conde
No trole ou no bonde
Tudo é bom de ver
São Popó do Maculelê
Mas aquela curva aberta
Aquela coisa certa
Não dá pra entender
O Apolo e o Rio Subaé
Pena de pavão de Krishna
Maravilha vixe Maria mãe de Deus
Será que esses olhos são meus?
Cinema transcendental
Trilhos Urbanos
Gal cantando o Balancê
Como eu sei lembrar de você
No dia em que eu vim-me embora
Caetano Veloso
Gilberto Gil
No dia em que eu vim-me embora
Minha mãe chorava em ai
Minha irmã chorava em ui
E eu nem olhava pra trás
No dia que eu vim-me embora
Não teve nada de mais
Mala de couro forrada com pano forte, brim cáqui
Minha avó já quase morta
Minha mãe até a porta
Minha irmã até a rua
E até o porto meu pai
O qual não disse palavra durante todo o caminho
E quando eu me vi sozinho
Vi que não entendia nada
Nem de pro que eu ia indo
Nem dos sonhos que eu sonhava
Senti apenas que a mala de couro que eu carregava
Embora estando forrada
Fedia, cheirava mal
Afora isto ia indo, atravessando, seguindo
Nem chorando, nem sorrindo
Sozinho pra Capital
Nem chorando nem sorrindo
Sozinho pra Capital
Sozinho pra Capital
Sozinho pra Capital
Sozinho pra Capital
Onde Eu Nasci Passa Um Rio
Caetano Veloso
Composição: Desconhecido
Onde eu nasci passa um rio
Que passa no igual sem fim
Igual, sem fim, minha terra
Passava dentro de mim
Passava como se o tempo
Nada pudesse mudar
Passava como se o rio
Não desaguasse no mar
O rio deságua no mar
Já tanta coisa aprendi
Mas o que é mais meu cantar
É isso que eu canto aqui
Hoje eu sei que o mundo é grande
E o mar de ondas se faz
Mas nasceu junto com o rio
O canto que eu canto mais
O rio só chega no mar
Depois de andar pelo chão
O rio da minha terra
Deságua em meu coração
Reino Antigo/ Adeus, meu Santo Amaro
Caetano Veloso
Meu doce reino antigo
Onde araçás de mel me enchiam de prazer
No alto de galhos verdes perto de folhas tenras
Olhava o tempo e o mundo sentindo a vida passar suave
Tocando de leve como brisa a minha pele
Meu doce reino encantado
Onde sonhos, canções, gargalhadas brincavam dentro de mim
Te lembro sempre assim
Às sombras serenas em tardes quentes e lentas
Com leve cheiro de jasmim
Meu doce reino dourado
Te guardo só pra mim
Teus tesouros segredados
Teus mistérios encantados
Doce reino já passado
Onde certamente fui rainha
E naturalmente …. fui rei
………………………………………………………..
Adeus, meu Santo Amaro
Que eu dessa terra vou me ausentar
Eu vou para Bahia
Eu vou viver, eu vou morar
Eu vou viver, eu vou morar
Adeus meu tempo de chorar
E não saber porque chorar
Adeus, tristeza de ter paz
Adeus, minha cidade
Adeus, felicidade
Acrilírico
Caetano Veloso
Rogério Duprat
Olhar colírico
Lirios plásticos do campo e do contracampo
Telástico cinemascope teu sorriso tudo isso
Tudo ido e lido e lindo e vindo do vivido
Na minha adolescidade
Idade de pedra e paz
Teu sorriso quieto no meu canto
Ainda canto o ido o tido o dito
O dado o consumido
O consumado
Ato
Do amor morto motor da saudade
Diluído na grandicidade
Idade de pedra ainda
Canto quieto o que conheço
Quero o que não mereço
O começo
Quero canto de vinda
Divindade do duro totem futuro total
Tal qual quero canto
Por enquanto apenas mino o campo ver-te
Acre e lírico o sorvete
Acrilíco Santo Amargo da Putrificação
Adeus e canto agora
O que eu cantava sem chorar
Adeus, não volto nunca mais
Adeus, eu vou me embora
Bibliografia
BATISTA, José Marcelo Torres. “Cruz e Estrada”. (Monografia de conclusão do curso de Jornalismo – Faculdade de Comunicação da Ufba – 2001.1)
CHAVES, Vânia Pinheiro. “Um novo sertão na literatura brasileira: “Essa Terra”, de Antônio Torres” (posfácio que acompanha a 15a edição do romance “Essa Terra”). Rio de Janeiro, Editora Record, 2001.
FERRAZ, Délio José e SILVA, Maria Auxiliadora da (orgs). Visões Imaginária da cidade da Bahia: diálogos entre a Geografia e a Literatura. Salvador: EDUFBA. 2004. 184 p.
VELOSO, Caetano. Sobre as letras. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 2003.
VELOSO, Caetano. Letra Só. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 2003.
VELOSO, Caetano. Verdade Tropical. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 1997.
REVISTA IARARANA n° 6, de Salvador, BA.
SANTOS, Milton..Metamorfoses do espaço habitado. (p. 26-27) São Paulo, Hucitec, 1994.
TORRES, Antônio. “Essa Terra”. São Paulo, Ática, 1996.
Sites pesquisados
FERRAZ, Délio José e SILVA, Maria Auxiliadora da (orgs). Visões Imaginária da cidade da Bahia: diálogos entre a Geografia e a Literatura. Salvador: EDUFBA. 2004. 184 p.
Ibid.
* Este artigo foi apresentado como trabalho final da disciplina
“Cultura e Contemporaneidade”, na Faculdade de Comunicação da UFBA,
ministrada pela Profa. Dra. Gisele M. Nussbaumer, no semestre 2005.1.
Letra de Caetano Veloso. Gravação original do disco “Domingo” (1967). Ver letra em anexo.
Disponível no endereço https://www.antoniotorres.com.br/biografia.htm
TRIGO, Luciano. Antônio Torres: sucesso no exterior é mistério. O Estado de São Paulo.
Dados do censo brasileiro realizado em 2000. (Fonte: IBGE)
Ibdem
Letra e composição de Caetano Veloso. Gravação original do disco “Cinema Transcendental” (1979). Ver letra em anexo.
VELOSO, Caetano. Sobre as letras. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 2003.
TORRES, Antônio. “Essa Terra”. São Paulo, Ática, 1996. p. 13-14.
Santos, M. (1994)..Metamorfoses do espaço habitado. (p. 26-27) São Paulo: Hucitec.
VELOSO, Caetano. Sobre as letras. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 2003.
Letra e composição de Caetano Veloso. Gravação original do disco “Estrangeiro” (1989). Ver letra em anexo.
VELOSO, Caetano. Sobre as letras. (Org. Eucanaã Ferraz.). São Paulo, Companhia das Letras, 2003.
Antônio Torres em entrevista à Revista Iararana n° 6, de Salvador, BA.
TORRES, Jornal do Brasil, 07.09.98, B-1
TORRES, op. cit.pág. 89-90
O romance “Essa Terra” é dividido em quatro partes, respectivamente nomeadas: “Essa terra me chama”; “Essa terra me enxota”; “Essa terra me enlouquece” e “Essa terra me ama”.
TORRES, op. Cit., pág.62-63
Este trecho refere-se a uma bonita passagem do romance “Essa Terra”, que descreve o processo de mudança interna que leva Nelo a sair e depois retornar a Junco:
“Ficou apenas um irmão, (…) um irmão que não guardou o
seu velho chapéu de palha, que o pai comprou na feira, para que ele
nunca andasse com a cabeça no tempo.
Esse tempo começou com uma enxada no ombro, a caminho da roça.
Era um caminho muito comprido, que ia ficando mais curto, à medida que ia crescendo, para vê-lo mais curto.
Depois foi o caminho da escola, de lá para a cancela.
Parecia não acabar mais, até virar uma simples vereda: a cada dia ele
amanhecia mais comprido, para ver as coisas mais curtas, embora o sol
continuasse muito alto, nascendo no oriente e se pondo no poente, mas
nunca era o mesmo sol. Ele nascia e morria para nascer de novo, então
não era o mesmo sol.
E este sol ia secando tudo, secando o coração dos homens,
secando suas carnes até os ossos, secando-os até sumirem – e lá se vai o
tempo, manso e selvagem, monótono como uma praça velha que faz força
para não ir abaixo, como se isso não fosse inevitável, como se depois
de um dia não viesse outro com seus dentes afiados, para abocanhar um
pedaço de nossas vidas, deixando em cada mordida os germes de nossa
morte. E essa é a pior das secas. A pior das viagens. (…)
- É por isso que não sei se volto ou se fico. Acho que agora tanto faz. Porque o tempo que comeu meu chapéu de palha, está comendo o lugar que deixei em São Paulo. Deu pra você entender, Totonhim?” (pág. 123-124)
Letra e composição de Caetano Veloso. Gravação original do disco “Caetano Veloso” (1967). Ver letra em anexo.
Trecho de crítica escrita por Caetano Veloso ao ensaio fotográfico “Recôncavo – Santo Amaro” de Maria Sampaio. (1985)
Ibid.
Não inserimos esta música no anexo contendo as letras e no cd que acompanha este trabalho por considerarmos seu tema principal bastante pontual em relação ao nosso foco de análise.
BATISTA, José Marcelo Torres. “Cruz e Estrada” (Monografia de conclusão do curso de Jornalismo, Faculdade de Comunicação da Ufba – 2001.1)
FERRAZ, Ibid. 2004. 184 p.
“”Aquele que considera” a saudade / Uma mera contraluz que vem / Do que deixou pra trás / Não, esse só desfaz o signo / E a “rosa também” (Letra e composição de Caetano Veloso. Gravação original do disco “Estrangeiro” (1989). Ver letra em anexo.)
Disponível no endereço: https://www.antoniotorres.com.br/vida&obra.htm
Caetano Veloso em Depoimento à Luiz Tenório de Lima. Disponível no endereço: “www.caetanoveloso.com.br/ sec_discogra_textos”